吉米屁颠屁颠忙去了，甘斯、都纳尔、茂瑙等人纵身扑到我的办公桌上抢夺起我的剧本起来。

所有人当中，数都纳尔出手最快，所以当他拿着剧本远远躲开的时候，众人都是齐齐摇头。

在迅速翻完剧本之后，都纳尔有点呆滞地把剧本交给了身边的茂瑙，然后直勾勾地看着我。

“大衞，老板这剧本怎么样呀？！”其他没有看到剧本的人则是围着都纳尔大呼小叫。

“老板，老板想拍一种新电影！”都纳尔喃喃道。

“什么新电影？”甘斯急得抓耳挠腮。

“一部唱歌跳舞的电影。”都纳尔的话，让所有人都为之一愣。

“什么唱歌跳舞的电影，那叫歌舞片！”我笑道。

“歌舞片？老板，这歌舞片是个什么东西？！”一旁一直安静的弗拉哈迪好奇地问道。

“是呀，老板，我们可没有听说什么歌舞片。”都纳尔耸了耸肩膀。

虽然在后世，歌舞片绝对会是每个人都耳熟能详的电影类型，但是在现在，在1926年的好莱坞，绝对会是一个新兴的概念。尽管先前的很多默片电影里也有些舞蹈的镜头，后期还出现了在电影院里默片裏面的镜头配上歌曲（当然都是由电影院里的小型乐队演奏的），但是这样的镜头在整部电影中的时间很少，充其量也就是个点缀。这样的电影当然也没有认为它是歌舞片。

如果要追根溯源的话，历史上的第一部歌舞片，应该是第一部真正意义上的有声电影——是1927年由华纳兄弟电影公司拍摄的《爵士歌手》。但是正如很多人对于这部只有片断对话和部分歌曲、声音的影片能否算得上第一部有声电影的质疑一样，由着名的爵士歌手阿尔森主演的这部影片由于过于注重戏剧性，而缺少编排的舞蹈和足够的乐曲而令人怀疑它是否是一部真正意义上的歌舞片。在接下来的第二年中，华纳公司又拍摄了另一部阿尔森的影片《跳舞的傻瓜》，但它也只是比《歌王》稍许精细一点。

因此，历史上第一部真正意义上的歌舞片，被公认为1929年由米高梅出品的《百老汇歌舞》，这部电影号称“百分之百对白，百分之百歌唱”，让当时的普通观众和那些挑剔的评委大开眼界，不仅一下子打破了票房记录，更是获得了当年的奥斯卡最佳影片奖，为后世的好莱坞歌舞片树立了典范。

尽管歌舞片在几年之后达到了它的辉煌时代，但是现在，1926年，第一部有声电影才刚刚公映的1926年，这种电影形式在都纳尔等人听来，根本就是大姑娘上轿头一回。

趁着一部分人看剧本的功夫，我把歌舞片的相关知识给这帮家伙讲了一下，很多人这才稍微摸到了一点头脑。

花了大概一个多小时的时间，剧本才在所有人手里转了一遍，然后又回到了我的办公桌上。

“怎么样，各位，说说你们的意见。”我笑道。

和以前每次剧本出来办公室里沸腾一片相比，这次有点不一样，所有人都默不出声。

“到底怎么样，行还是不行？你们就不能说说话？！”我一边大口大口地吃着点心，一边看着都纳尔等人发笑。

“老板，说实话，我也不知道这剧本行不行，就是感觉有点奇怪。”都纳尔带头说道。

其他人也是深有同感，纷纷点头。

“怎么奇怪了？你倒是说说清楚。”我笑道。

都纳尔清了清嗓子，道：“老板，我现在的感觉吧，就像是当初第一批新教徒乘坐着木船踏足美洲大陆一样，对于眼前的东西，茫然，无知，却有带着极大的兴奋，不知道能不能活下去，不知道能不能成功。”

这老家伙，竟然还文绉绉的。

“你们都是这种感觉？”我问其他人。

其他人都点了点头。

“老板，我是很兴奋，这样的电影形式太新鲜了，如果处理的好的话，绝对可以获得成功，但是我们没有经验呀，谁都没有试验过。要是万一失败了，你的一世英名不就毁了吗？！”都纳尔嘟囔着嘴说道。

“原来你们是怕这个呀！怕坏了我的名声是吧？！”我被这句话逗得乐了起来。也不怪他们，毕竟他们谁都没有看过观众对于歌舞片的反应。但是我知道呀，可我又不能告诉他们，一来二去，连我都不知道说什么了。

“那当然了，如果是我导的，或者是茂瑙导的，失败了就失败了，可要是换成了老板你，那产生的影响可就不好了。”都纳尔说得有鼻子有眼的，旁边的人也跟着连连点头。

“屁！我又不是上帝！怎么可能部部电影都成功！？我现在问的是这个剧本行不行，其他的东西你们就不要想了！也不嫌累！”我白了都纳尔一眼，大声说道。

“老板，我觉得吧，这部电影咱们应该拼一拼！”都纳尔使劲地咬了咬嘴唇，發表了他的最终意见。

“你们呢？”我问其他人道。

“我觉得这部电影有新意！老板，我们拼一回！”詹姆斯看着我笑了笑。

剩下的人都表示赞同，只有茂瑙和弗拉哈迪皱着眉头不说话。

“茂瑙，弗拉哈迪，你们也说说。”我点了他们的名字。

茂瑙稍微思虑了一下，然后说道：“老板，我也觉得应该拼一下，我对这种新的电影形式很有好感，但是我觉得在决定能否投拍之前，至少要考虑几个问题，只有这些问题顺利解决了，才能绝对投拍。”

“噢，什么问题？你说。”我高兴地看着茂瑙。