工作人员们正在息息索索地议论着，讨论根本就停不下来。

杰西卡-查斯坦也没有出声阻止，因为她知道这就是剧组的生存法则，八卦和谣言是永远无法彻底根除的，没有必要太过较真，听到了就当做耳旁风，没有听到就当做不存在，这才是正确的打开方式。

本来，杰西卡还以为工作人员们正在感叹着蓝礼的敬业，但渐渐地，话题就开始走偏了，最后一句话出来的时候，她就忍不住想要偷笑了——看来，这应该是凯文-辻原嫡系的公关手段，为自己在公司内部宣传造势，把所有焦点都转移到托马斯-图尔身上，然后为他博得好名声。

不要小看这些细致末梢的工作，但对于一个上位者的对外形象却有着至关重要的作用。日积月累的影响下，关键时刻就能够扭转局面。

杰西卡的嘴角就轻轻上扬了起来，如果蓝礼知道了，他会如何应付呢？

“杰西卡？”提莫西的声音打断了杰西卡的思绪，她收回注意力，将那些琐碎的议论声暂时抛在了脑后，迎向了提莫西的视线，“你说，蓝礼这样事事亲力亲为，对于表演真的有影响吗？这样难道不会分散演员的注意力吗？”

杰西卡没有立刻回答，而是沉吟了片刻，“每个人的表演方式都有所不同，蓝礼的方式和我的也不尽相同，我不能说这就是正确的还是错误的，但站在我的立场来看，我觉得蓝礼之所以选择亲自上阵，那是有原因的。”

这也是杰西卡喜欢旁观蓝礼表演的缘故，从“爆裂鼓手”开始就是如此了，她总是能够学习到一些新东西，进而引发自己的灵感，这种演员之间的交流非常有趣，完全乐此不疲。

“你还记得我们剧组第二天正式拍摄的戏份吗？蓝礼和你、麦肯芝之间的相处模式，其实在日常对话之中，蓝礼就有意识地改变说话方式、语气和节奏了，不知不觉中就建立了父亲与子女之间的互动模式，继而到表演的时候，你们就可以自然而然地带入台词，呈现出表现。”

“这是表演吗？”

“这是高级表演！”问话不是提莫西提出的，而是杰西卡自问自答的。

“我们对于表演的定义往往是需要’演’，需要发力、需要框架、需要线索，但蓝礼所呈现的表演却是一种状态。我们可以简单地理解为，我和蓝礼说话为什么是不同呢？蓝礼成为父亲前后的说话为什么不同呢？每个人都是不同的，也是在时时刻刻改变的，这些就主动了表演细节的区别，在剧本之中却找不到任何框架和着力点，蓝礼却能够通过自己的理解呈现出来。”

“现在也是如此。”

杰西卡将自己的理解和想法倾囊相授，丝毫没有藏私的打算，然后就看到提莫西细细地思考了片刻，轻轻颌首地说道，“你的意思是，蓝礼之所以选择亲自吊威亚，就是希望能够提前感受到整个环境与框架，然后根据自己的理解将角色呈现出来，那些看不到的细节，反而成就出了整个表演的力量，是这样吗？”

杰西卡眼底流露出了欣慰的笑容，缓缓点头表示了赞同，“是的，我的理解就是这样的。但我认为，蓝礼是一位非常非常出色的演员，也许他还有其他不同想法。如果你开口询问了，他肯定愿意开口与你交流，也许他还能够触发不同的表演灵感。”

提莫西羞涩地笑了起来，尴尬地挠了挠头，“但他是蓝礼-霍尔。如果我的问题太白痴了，那怎么办？”

杰西卡也没有武断地下结论，而是欢快地大笑了起来，“那我就不清楚了，只有等你尝试了，我们才能知道了，不是吗？”

……

敬业归敬业，但蓝礼也不是盲目敬业。否则有些事情，术业有专攻，即使他亲自上阵，也不见得能够比专业人员做得更好，反而是浪费剧组时间。

他现在确实正在适应整个空间感。

对于舞台剧演员来说，整个舞台空间的利用无疑是表演之中的重要环节；虽然这种空间感在电影制作过程中已经被摧毁——因为不同方位的镜头设置，演员成为了被动棋子，摄像机成为了构建空间的架构，但演员对于不同空间的掌控，依旧可以体现在表演细节之中。

比如说“活埋”的棺材，比如说“地心引力”的灯箱。

现在的超立方体也是如此。

蓝礼必须置身于半空中完成表演，这样的“无重力”状态和“地心引力”又是截然不同的，他的身体必须呈现出漂浮感，同时还能够集中更多注意力在关键戏份的表演之上，那种漂浮在无边无际黑暗之中的不安定和茫然，无疑是整场戏的绝对核心，他需要更多时间来适应整个空间感。

所以，蓝礼现在就被悬挂在了半空中，就如同敬献河神的祭品一般。

整个测试持续了将近四个小时，过程中间，蓝礼前后五次回到地面，一方面是为了确保血液能够正常流动，让身体肌肉稍稍放松；另一方面也是为了近距离完成交流，而后再重新回到空中，完成后续测试和调整。