李安不觉得自己很幸运，他觉得现如今的华夏电影很幸运，有这样一个真正愿意为了电影多付出一些的人，并且他还有能力和愿望去带动更多的人发展电影事业。

为什么电影要分艺术片和商业片，其实完全没有必要，电影唯一的目的就是传播给大众想要的好看故事，说别的都是给自己脸上贴金，都是一些所谓搞学术的人强硬向自己身上披挂红绸。

不卖座的电影弄得玄之又玄，就是艺术片？最开始无非就是一些人给自己电影不好看不被观众接受所找的理由罢了，到了后来一些实力不足的导演就非得弄成一部谁也看不懂的影片，似乎不这样就算不上是一个艺术片导演。

李安不喜欢骂人，但对这种现象，说实话他是深恶痛绝，你自己恶心自己也就算了，还把脏水泼到了卖座的大片上面，说只顾特效镜头，只顾搞笑，只顾大场面，故事没有内涵。

什么内涵不内涵，你非把一件需要三分钟说明白的事，压缩到一分钟，大师会利用画面中各种道具和前后铺垫的台词、演员表演，来让那消失的两分钟孕育在这裏面，观众只要认真看就能够将这三分钟的内容都解读出来。还有一类人，真的就是压缩，自以为故事节奏紧凑，故事玄妙，其实大家是真的看不懂，你弄一些悬念，结果在电影本身内容画面里找不到答案，请问，你拍的这是什么？这就是所谓的艺术片。

好的影片，应该兼具很多特点，可以说这部片子，是一部让人思考的片子，夹杂一些好看的镜头画面；也可以这部片子就是为了展示特效来的，那故事也就简单一点，像是变形金刚为什么成功，他的侧重点就不在故事上，但你能说，人家变形金刚的故事不完整？观众们看不懂？

将电影拍好看了，无论你是偏重故事还是偏重特效，都会得到观众的认可，拍电影的最终目的就是要让观众看着觉得好看，而不是单纯就给一群没事坐在家里研究什么是电影艺术的人看的。

郭德纲有一句话说的好，话糙理不糙。

相声，还是先搞笑吧，如果不搞笑那就太搞笑了。

电影，还是先好看吧，要是不好看那还是电影吗？

在现行的模式下，除了那些偏重画面感的大片有人敢于投资之外，越来越多偏重于故事的影片姑且我们称之为艺术片的剧本，没有人投资，弄得全都是小制作小成本，我们是故事为先，可我们也需要投资，偷投资才能在细节处好好的雕琢，才能让一部故事为主的影片绽放出他的光彩。

李安的《卧虎藏龙》、《断背山》，包括后来的少年派，都是很好做到这一点，能让观众喜欢看，还能够让这部影片的艺术性很高，所以他才能够成为华裔导演中的翘楚，能成为好莱坞一线大导演。

见到杨以辰真心实意愿意为一个好剧本拿钱，不去考虑这类型的电影是否赚钱，单就这一点，他对自己签约到兄弟集团这件事，就觉得很值，甚至都打算将几部戏约的签约方式，改成真的跟兄弟集团全面合作。

“好，那我们现在就把剧本弄出来，你可能又要推掉一些活动了，因为你是这部戏的魂儿，你必须参与所有过程，了解每一个角色内心深处的想法，进而反馈到自己这个角色上，剧本的真正成型，我认为是需要演员先全部到位，至少大多数到位的情况下，我们成立剧组，然后细化剧本，你这个裏面的人物刻画，还需要一定的更改，包括编剧，我要他出现在剧组之中，而不是只将剧本卖给我们。”

李安别看文质彬彬，真正做起事情来，大导演的风范十足，杨以辰给了他承诺，他也不矫情，别看这是一部以主角视线为轴心的故事电影，但从剧本中就可以看得出，还是有相当一部分配合剧情的画面和小段落，是非常吸引观众的，且这部片子看起来很虐，但实际上在李安脑海中呈现出来的画面，他有这个自信，这部片子拍出来一定非常好看，如果能够达到预期效果，大家先看到的是虐，后看到的是爽，因为这部片子看到最后你会发现，你根本无法界定男主角是正义的还是邪恶的，他是遵从本心的一个人，是能够点燃观众内心邪恶小火苗的角色，比起小丑那么纯粹的邪恶，《路》裏面的男主角，是一个普通人在对抗现实蜕变成为的唯我自我状态，你可以称之为对外人的邪恶，但你也必须承认，他对自己是正义的，如果他不反抗，那毁灭的就是自己，那样，就是正义了吗？就是善了吗？

这是一部故事非常精彩，也拥有拍出吸引人画面的剧本，它有很多让人反思的东西，但根据这七天李安对剧本的深入理解和自我脑海中勾勒出的拍摄画面，这部戏的画面精彩也足够吸引人，剧情会紧紧抓住观众的心，剧本的修改该不会耗费太大的气力，所有的难点八成在演员身上两成在自己这个导演身上，那演员身上的重担，一大半又都在杨以辰这个绝对核心角色身上。