这实在是很夸张。
要知道。
这甚至只在练成后，第一次合奏。
练成是什么意思？
曲谱给你每个乐手发下去，自己练，练好。
然后让李少杰去挨个看。
差不多可以后，进行第一次“合奏”的尝试。
这其中别说有多精妙了。
没磨合的情况下，甚至可以说是破绽百出了。
如果放在顶尖的指挥家耳中，从未接触过的新作品，首次磨合，无论你是什么神仙乐团，那也必然到处都是纰漏，到处都是“乱，差，不协调”。
李少杰这次的首次合奏自然不例外。
但即使是这样，还是受到了如此夸张的称赞。
简直堪称离谱。
毕竟，华夏一直考虑的就是“低调谦虚”。
哪怕卷子很难，第二名91分，我第一名考了一百分。
我也得谦虚的笑一笑“好难啊”“考的不算很好”“我还得努力”云云。
这要是换某塔，考个八十来分，出门都会“就这？就这？”
当然，以往可能会谦虚。
但这次那就绝对属于是超纲了。
就连领导都觉得不可思议。
讲真。
由于短视频媒体平台的出现，所有人对音乐的审美都出现了巨大的改变。
从一开始能够欣赏三四分钟的流行音乐，一直到现在四秒前奏都嫌长，上来就只想听副歌。
领导虽然沉得住气，但实际上放在大环境下，多少是有那么一点的。
起码在欣赏古典音乐的时候，可能会对长达十分钟，甚至是几十分钟的情绪铺垫，酝酿，故事阐述，以及递进感到枯燥。
但领导没有这种感觉。
情绪起伏特别的平滑，整场下来似乎都有抑扬顿挫。
最主要的是……
到了近乎快要一个小时后。
猛然袭来的震撼甚至有些令人忍不住跪服。
这甚至只是一次不完美的首次磨合。
就已经如此的夸张。
而在后续的排练中，就算是枯燥的每一次演奏，只要演奏了，那么乐手仍然被高昂的情绪所支配。
长达一个小时的乐章，居然没有乐手觉得累。
反而在最后的爆发中，仍然情绪极度高涨。
堪称大型的鞋教现场。
几乎所有人都对这部新作的高度，感到了难以置信。
在这个时代，所有的音乐，不，或者说所有的艺术……
或者换个更大的框架。
所有的科学，艺术。
看似在发展。
但本质上实际上都是近百年没有任何变化的。
有悲观的说一句什么……
“人类艺术正在死去！”
都不算特别危言耸听。
类似绘画，音乐，建筑，这些东西的理论知识还停留在百年前，已经很久没有新东西出现了。
李少杰并没有打破这个框架。
更没有什么……有了基础理论的突破。
更不可能另外建立新的体系。
但这新作，仍然被所有的乐手们认为，是属于整个人类音乐艺术上的至高成就。
排练的时间，过去了差不多三个月。
这三个月，几乎全员都沉浸在排练的世界中加班，每一天都不可自拔。
而且，还是极其狂热的主动加班。
因为，对于乐手来说，能够在有一天，正式，并且完美的演出这神作，去展现一场神迹。
就是他们生涯中最伟大光辉的时刻。
这样的作品，在面临准备面世之前，终于经历了最大的“困难”。
这是一种令所有人哭笑不得，也从未经历过的困难。
【我TM该去哪里演出，才能让这部作品真正展现出它极致的光辉。】
以往，谁TM能想到这种事儿啊。
但现在，所有人都觉得……
去XX？
不行，不配。
去XX？
不行，还是不配。
这一刻，乐手们都恨不得将全世界所有的音乐厅拼在一起。
最终，乐曲的首演场地定在了国家大剧院。
而且，李少杰决定，这一次首演，暂时不会对外展现。
所有观众将全部都是各国音乐界的人。
至于真正面向世界……
则需要选择一个更大的地点。
也需要更多的人参与进来。
属实是为了一块肉，特意买了一堆昂贵的厨具配料的感觉了。
看起来有点小题大做。
但如果这是世界上唯一一块龙肉呢？
不夸张！
TMD一点都不夸张！！
我甚至还想再加点。
很快，李少杰便开始为这代表了自己巅峰的作品，找起了观众。
国内的观众自然不少，这些不需要自己操心。
主要还是国外。
以我李少杰的名字，去邀请世界音乐家！！
不得不说。
吃了面子果实的人那就是离谱。
李少杰甚至只是叫了几个关系好的，熟悉的人。
比如自己在柏林的老师，弗雷德里克，自己的师兄，等等等。
但鬼知道。
就在这些人的传扬下，几乎大半个音乐圈的老天顶星人们都被炸了出来！
放眼望去全是国际级别的音乐巨匠！
而且是主动要求杰哥给自己“留个坑，马上来”的。
无他，就李少杰对这些朋友“无意中透露出来”的小道消息，实在是太TM吸引人眼球了。
【这TM或许是我这辈子能够创作出的最巅峰之作，而且演奏过的人都认为这绝对可以成为人类的至高之声。】
就这？
笑死！
谁顶得住啊！
这能不来看看？！
更何况，这么有噱头的作品，还TM是首演。
这一下子，不少老家伙就坐不住了。
纷纷提前占坑。
而就在这样的趋势下，这件事居然没有任何宣传，就引爆了整个音乐圈。
越来越多的大佬表态自己已经“占了坑”，坐等演出。
而这个时候，很多本来不打算来的人也坐不住了。
好家伙！
这么多音乐界大佬都会来，那我不来，岂不是说我不如其他的？
去！就必须去！！
大剧院，两千人的场地。
消息散出去不到三天，便已经全满！
在迅速的推动下，首演便也即将开始！