艺术品投资对于任何国家的上层群体，都不是什么新鲜事物。

早在十九世纪末，美国钢铁巨头和艺术品收藏家亨利·克雷·弗里克就曾经非常满足地评论说，“即使是在拥有期间，有些画作的升值速度也要比管理得最好的股份公司快上百倍甚至上千倍。”

而且跟股票不同，画作没有理论价值。

它们不产生现金流，也没有股息收益率或市盈率，不能让收藏者据以区分哪是审慎的投资、哪是鲁莽的投机。

一旦拍卖确立了某位艺术家作品的价格，这也就为此后的所有估值设定了基准。

正如休斯所说，“艺术品的价格取决于真正的或人为制造的稀缺性跟纯粹的、非理性的占有欲望的对接，而世上最容易被操纵的就是欲望。”

所以说到日本的上流社会，无论是名门世家的旧式贵族，还是后来兴起的财阀家族，哪怕在战争年代也没放弃这一癖好。

可以说越是底蕴深厚的家族，藏品就越多。

尤其是到了1985年《广场协议》签署后，由于日元不断升值，日本人购买艺术品的大手笔事件频频发生。

这种足以影响到国际艺术品市场行情的新变化，不但成为了当时的头条新闻，越来越引人瞩目，而且日本的收藏家也就此成为了全球艺术品市场的主力军。

甚至到了1986年，日本光进口外国艺术品的美元价值，就比上一年增长了三倍。

野心勃勃的西方拍卖师脑子里装着书上学来的各种推销技巧，而日本投机者则是口袋里塞满了泡沫经济带来的钞票。

双方可以说是一拍即合，共同造就出有史以来最放纵的艺术品市场。

在这种历史背景环境下，作为日本作曲家协会的常务理事，日本昭和音乐大学名誉校长，日本音乐即兴学会的会长，及日本唱片大奖制定委员会的主要负责人之一。

身为音乐界名人的三原正恒以及其夫人琉璃子，成为这个时代艺术品收藏的参与者之一，完全是顺理成章的一件事儿。

作为上流社会的一份子，怎么能没有一些高雅的爱好呢？

所以他们夫妻俩经常出入东京的知名画廊和艺术品拍卖会，有时候甚至会远赴大阪和京都。

不过他们并不愿意追捧国际市场的知名艺术家作品，而是更青睐于日本本土艺术家的作品。

另外，他们不仅仅是购买，有的时候也出手售卖，可以说是艺术品市场里相当活跃的一份子。

虽然他们对外宣称的理由无比冠冕堂皇，说自己是出于身为艺术家的职责，着力于扶持日本有天赋的本土艺术家。

但其实真正对艺术品收藏稍有了解的人都清楚，像他们这样的人，社会地位虽然不低却并没有源源不断的现金流。

毕竟只是艺术家庭，和真正的豪门或者世家是没法比的。

单靠三原正恒的薪金和出任各种协会要职，以及学术讲座的回报，在艺术收藏中还不够看。