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杨景行空着手到钢琴前坐下，乐团并不意外，从之前他对谱子的分析来看，这家伙多半已经能背下来了。

爱乐好像有点穷，钢琴也就十几万的价格，但是保护得比较到位，上盖都没打开，不过这排练厅也就两百多个平方吧。

连立新和乐团眼神交流，催促还在校音的乐手赶快就绪，然后就是大家一起的氛围酝酿，几秒钟后，连立新稳重地起手式，打下第一拍。

短笛执行了杨景行之前所说的要求，最先吹响木管组齐奏的第一个音符，延音后，其他木管一起登场。

两个小节的木管表现出跳跃旋律活泼节奏后，小提琴组和铜管进入，直接就是三个声部亮相，正如连立新的评价，各声部表达清晰，织体平衡协调，好的开始体现出了作曲者的理论水平。

严肃音乐经过数百年的发展演变，那么多优秀的作曲家前仆后继，创作创造了不计其数的作品，挖掘开拓了出各种各样的风格和技法，供后世欣赏瞻仰学习。

如今新生代面临的最大挑战不是在类型上超越那些被送上神坛的伟大作曲家，更难的其实是创新，或许是因为学了太多懂得太多，才不愿意走别人的老路吧。

虽然从业人员都认识音乐素材有限是个伪命题，但是合理的创新的确是很难。而齐清诺明显自我要求高，她在写这首协奏曲的时候，连杨景行的那些所谓创新方式都明显在规避。其实其他同学完成作业的时候，学杨景行学得好的也能得到贺宏垂的肯定呢。

齐清诺在这首曲子中的努力有几个方面，首先是乐团不作业化地配器表现得比较明显，比如铜管和木管之间的合理切换交叉，应该能让初级听众觉得新鲜。

还有比较值得分析的一点，齐清诺在乐团和钢琴的关系上，在乐曲中分部分地做了不同尝试，内容比较丰富还有不少值得称道的细节表现，这也是大部分作曲系学生在做作业的时候懒得去精心考虑的。

当然，全曲中最为直观明显的作曲特点还是在钢琴上，可能是不用担心演奏者的情绪或者看法，齐清诺放得很开，也真是因为放得开，所以做到了情感和技巧并重。乐曲中有八度跳跃的大开大和配合细密连音体现“毅”，有稳重节奏的和弦上升加以平和的旋律表现“庄”……

钢琴的标注中，有ppp也有fff，一个sfp还标注在一段和乐团之间十分不和谐挑战初级听众的部分。

乐团铺垫了半分钟后，钢琴才开始，“和”的部分，旋律好听是第一印象。别说听众了，乐手们也明显喜欢。大部分人更愿意对莫扎特津津乐道，应该就是因为这位简直是旋律上的全球首富，远不是暴发户能同日而语。

杨景行弹得很认真，简直有点陶醉，上身和手臂的微小幅度配合着旋律进展，看起来比对待大师们或者自己的作品要更投入。

连立新似乎也很投入，艺术的神态和手势，好像有观众一样。

这第一遍就是完整的，而且还比较顺畅。毕竟是职业乐团，如果说浦海爱乐在和知名演奏家合作演出大师作品的时候有八十分以上的表现，这拿到新作品后一两个小时后的第一次排练，整体表现也差不多到及格线了。而浦音的学生们，最好程度也就能勉强及格了。

刚排的时候还要不停看谱子，等杨景行的手也放下后，乐团大部分人的视线都放在他身上了。

第一次合作大家客气点嘛，连立新给杨景行演奏家的待遇，带领大家鼓掌。

掌声还比较热烈，杨景行连忙站起来鞠躬感谢。不少人的鼓掌又比较持续，杨景行就憨笑，显得不好意思但是大声地说：“我想看一下，我分谱是不是弄错了……”

连立新点头。

杨景行跟乐团解释：“分谱昨天晚上才赶出来，没仔细检查，可能有些错误……”边说边先走去第一小提琴组，八个人共用的两份谱子，杨景行看的是靠内的首席这一份。

翻着谱子检查一下，杨景行没说什么，又走去木管组。

这也太明显太急切了，虽然是职业选手，难道你还不允许第一次排练有几个错音么？搞这套，大家都是老油条了，谁还不知道你什么意思啊？一份谱子几个人用，一个人错了其他人没错，你来检查谱子？表现你边弹琴还能边听乐团错音，有多厉害是吧？

有几个臭钱了不起是吧？杨景行的做作实在讨人嫌招人厌，不少乐手脸上原本给面子的惊喜或者欣赏感兴趣都消失了。

看了看木管组的谱子后，杨景行又瞧铜管这边。

左边这个长号选手没啥表情地说：“这段我刚弄成f调了，没注意，不好意思。”

杨景行连忙摇头：“没有，我怕我弄错了。”

连立新身为领导也不维护一下乐手，很没集体荣誉感地由着杨景行在乐团中钻来钻去，等杨景行回前面了才问：“没问题吧？”

杨景行摇头：“暂时没发现。”

连立新看乐团，看了两秒钟，又敲谱架，大家连忙准备。

接着再来一遍，乐团在前一遍的基础上有了十分的提升，错音少了很多，配合也稍微进步，最明显地是一些老油条看上去也认真专注了不少。

又一遍完了，也不鼓掌什么的了，连立新开始重新强调细节，然后再来一遍，又进步了一点。

三遍之后就快到午饭时间了，连立新宣布休息，下午按计划排练明天晚上的演出作品，这首明天上午再继续，大家有时间多熟悉一下。

“还有……”连立新似乎有点难以启齿：“这个曲子，暂时不要对外宣传讨论……因为杨景行这样和我们合作可能会引起一些没必要的误解，大家记住……那就这样。”

什么特殊啊？谁稀罕帮你宣传啊？

不过合作了两个小时，大家也算熟悉了，告别之前还是热乎一下，周洪波又和杨景行握手：“弹得非常好，非常好！”

首席小提琴不知是表扬还是提醒：“是很不错，协奏曲的演出经验很多了吧？你照你的节奏弹就行了，我们能配合。”

另一个大提琴校友问：“李迎珍教授还没退休还是返聘？钢琴系这几年就出了个陈羽，好像。”

同事不同意：“陈羽当琴童就出名了。”

杨景行谢谢乐手老师们的鼓励和时间。

连立新带着杨景行去财务部，交钱，十万块，因为按计划排练六个小时后只用在这排练厅来一遍就行了。杨景行没租音乐厅的打算，虽然乐团财务的人知情推荐说如果选个非周末的时间，浦海大剧院的小厅租上一天，用爱乐的关系去谈，只要一两万块。

杨景行说：“我觉得这边感觉更好。”

对方又问：“那还有其他要求没？服装灯光？准备点什么惊喜？”似乎很期待。

杨景行没要求。

和连立新聊了会后，杨景行就赶去宏星，这还没到呢，路楷平打电话来了，关心杨景行在忙什么呀，留声机那边纯礼貌的回函看了没呀：“……你现在做什么事要考虑到到自己的身份了，两个系里，包括校长都这么关心看重你，有什么打算都最好先和学校和老师沟通一下，你说是不是？”

杨景行奇怪：“您是不是听说什么了？”

路楷平好像犹豫了一下：“这件事我没向上面反映，先问问你……你是不是准备和连立新合作？当然，某方面来说你这么做我也理解，你和李教授怎么商量的？”

保密个西瓜，杨景行问：“您听谁说什么了？肯定有误会。”

路楷平还有点系主任的威严：“你先别管谁说的，是不是有什么回事？”

杨景行解释：“是这样，齐清诺写了一首协奏曲，我很喜欢，就自费请连指挥和爱乐帮忙排练一下，看看效果。我觉得这算私事，就没跟学校反映。”

路楷平哦了好长一声：“……这是。那你也可以先跟学校商量啊！哦，现在出去了，这说得过去，说得过去了。也没跟李教授说？”

杨景行说：“没，说了肯定要挨骂呀。”

路楷平哈哈一笑：“这有什么嘛，也是做正事呀。刚刚铜管的陈教授给我打的电话，问我，杨景行是不是在和爱乐排练协奏曲？有什么计划！这么大的事，你说别人问起来我都不知道……”

杨景行说：“我是想低调一点，因为总感觉有点不妥。”

路楷平思索了一下：“是有点……你自费！？花钱了？多少？”

杨景行说：“几万块。”

路楷平觉得连立新还不错，有大力打折，然后继续开动脑经：“这件事确实不能高调，要注意影响啊。”

杨景行说：“我也没什么好办法，就当成私事来办的，尽量不给学校和系里添麻烦。”

路楷平又表扬杨景行做得不错，既然杨景行说作品质量也好，那就没给学校丢人，而且刚刚听陈教授的口气，杨景行似乎给了爱乐一个下马威呢。

那就继续低调处理吧，路楷平又想着怎么跟陈教授解释：“校外实践吧，放你头上又说不过去……我看这样，就说系里是给你相当大自由度的，这也是实话，相信你不管做什么，都会站在学校的角度先做考量……”

比起爱乐乐团那边的略显落后陈旧，城市繁华区的洋节日的氛围就要浓厚鲜明得多，连宏星公司也不能避免，增添了些装饰。

午饭休息时间，前台还和杨景行开玩笑：“杨经理，平安夜没约会呀？”

给戴清邀的口水歌今天早上就收到的，除了简谱，作者还请了个女的录了清唱小样，看来出名后规格提升了不少。

但是这歌远不如《自相矛盾》，模式相近但是太粗糙，也把杨景行的许多要求当了耳边风。杨景行打电话过去谈判，对方也还算配合，不过似乎作为交换条件问起唐潇晓是不是真抄歌了，阴谋论地求句实话，杨景行说官方说法。

基本上只看了一眼就提前下班，杨景行还上梁不正下梁歪，要庞惜一起走，那怕庞惜说自己并没什么安排。

杨景行回家换了衣服后又去洗车加油，还得排队好一会，看来齐清诺今早上不开车上班的决定是明智的。

四点多的时候，杨景行接到任初雨的电话，任初雨炫耀自己吹海风烧篝火吃烧烤呢，因为去年回家了，这是她第一个夏季圣诞，还挺有意思的。

因为现场有乐队助兴嘛，所以任初雨就想起杨景行了，虽然她不会欣赏那是流行还是朋克：“你还记得你送我的那个不，doresolsol……”