低沉而富有磁性的声音,从舞台上传出,全场一片寂静!
之前蜘蛛侠演唱的歌曲大多都是高亢有力。
能听出来,他属于中高声部比较出色的选手,跟“喉舌”许赞有些类似。
而这一首《k歌之王》听名字很玩闹,却是低起。
用这样的低声部起调,完全没有任何异样,只能说,蜘蛛侠的音域是真的广!
反应过来的很多观众这时候都兴奋了起来。
粤语歌!
这居然是一首粤语歌!
“蜘蛛侠”是有语言天赋的,至少他曾经在这个舞台上,现场创作并演唱过一首《天马座的幻想》。
歌曲的前半段是用樱花语写的。
歌词这东西就像是诗歌,你如果只是学习了简单的外语,想要写一首情感充沛,言语优美的诗歌几乎不可能。
而用外语为歌曲填词也是如此,其中的难度极高,发音韵脚,换气切口,都需要作词者对于需要运用的语言有深刻的了解。
所以,据此可以推断出,蜘蛛侠的樱花语至少也是母语级别!
粤语情况类似,虽然不是外语,可和华夏的普通话差异非常大。
不是粤东本地人的作曲人,很少有创作粤语歌曲的先例。
之前汪星人就曾为《疯狂的石头》创作了一首粤语歌曲,名字叫《累斗累》!
词曲俱佳,因此有不少人猜测汪星人其实是粤东人。
没想到,蜘蛛侠也创作并演唱了一首粤语歌曲!
蜘蛛侠面具上的双眸猛地睁开:
“还能凭什么。
拥抱若未能令你兴奋。
便宜地唱出。
写在情歌的性——感。
还能凭什么。
要是爱不可感动人。
俗套的歌词,煽动你恻忍。
……”
虽然舞台上的蜘蛛侠边弹边唱,唱的也很慢很舒缓,可那种娓娓道来的深情十分迷人……
不少人静静地听着,轻轻地挥着手。
一个女孩不知道为何,虽然听不懂歌词说的是什么,只听了两句,就有种流泪的冲动!
和前男友分手已经一年了,可高爽低沉的嗓音,唤起了她对前男友全部的记忆……
她的脑海中浮现出很多画面,有甜蜜的,有幸福的,有心酸的,有忐忑的,那些回忆好像只是被埋没在深海中,却又被高爽轻轻唤醒!
她鼻子一酸,努力忍住了,我愿意和你约定至死,可你愿意吗?
爱情就像这首歌一样。
一开始还珍惜热烈,越到后面越敷衍。到最后分手几年之后知道去珍惜。想想人生何曾不是如此,只有失去才懂得珍惜!
不管你是谁活得怎么样一定要珍惜现在对你好的人……
“谁人又相信,一世一生这肤浅对白。
来吧,送给你叫几百万人流泪过的歌。
如从未听过,誓言如幸福摩天轮。
才令我因你要呼天叫地爱爱爱爱那么多!!!
……”
“好听!”
台下不少观众眼前一亮,蜘蛛侠不仅歌词写得好,连旋律也都很好听!
慕容城笑眯眯的听着高爽的歌,这小子今天发挥的不错!
虽然明显是首情歌,但是歌声好像一把刀,一刀一刀地往听众的心裏捅。
明明没有太炸裂的高音,可是那细腻的唱腔和稳定的声线,无不体现着一个事实!
蜘蛛侠的唱功,居然在这么短的时间进步了!
具体进步了多少尚未可知,但从现在的表现来看,应该已经无限接近歌王的水准了。
曾慕山也是微微叹了口气,感慨自己是真的老了。
这个蜘蛛侠如此年轻,却已经是金曲不断。
这首歌只听了几句,他就觉得这又是一首经典歌曲!
天赋这种东西,真的是努力无法追赶的。
高爽唱到这裏,琴声突然停下来,歌声也停下来!
无数人看向蜘蛛侠,他的双手悬停在键盘之上。
静默!
一秒钟!
两秒钟!
高爽猛的按下琴键:
“将我漫天心血一一抛到银河!
谁是垃圾?
谁不舍我难过分一丁目赠我!!!
……”
演唱到这裏的时候,现场的伴奏乐队突然强势插入。
在蜘蛛侠的钢琴独奏中增添了一抹强大的冲击力。
而高爽的声音也突然一改之前的温润,转变得铿锵有力,几乎是一字一顿的唱道:
“给你用力作二十首不舍不弃,
还附送你爱得过火!
给你卖力唱二十首真心真意,
米高峰都因我动容!
无人及我!!!
……”
无人及你?
没有人比得上你?
几个评委对视一眼,都露出了忍俊不禁的眼神!
这个蜘蛛侠,是真的玩嗨了啊!
乐队的伴奏渐渐消减,钢琴的声音也开始趋于平缓。
高爽抬眼看着众人,看着台下所有观众:
“你怎么竟然说,k歌之王是我。
我只想跟你,未来浸在爱河。
而你那呵欠,绝得不能绝,
绝到溶掉我……”
随着一声长长的轻尾音,观众席上爆发出热烈的欢呼声!
开头很舒缓,中间很炸裂,结尾重新归于沉寂。
非要用一个词来形容蜘蛛侠今天的演唱状态,那只能是收放自如!
不过,现场还有不少人反应有些奇特。
慕容城也是其中的一员。
在听完整首歌之后,他却是眉头紧锁。
虽然是第一次听,但敏锐的音乐直觉告诉他,这首《k歌之王》总有一种异样的感觉!
这不单单是一首情歌,更是一首掩藏在情歌外衣下,抨击现实的歌曲!!!
高爽要是知道慕容城的想法,大概会非常赞同。
其实《K歌之王》的歌词所写的是对于快节奏时代、快情歌时代的一种讽刺。
地球上,七十年代的香港乐坛,是一个病态的时代。
所有唱片的奖项都是被唱片公司垄断买断,自由决定谁获奖的。
唱片公司吹捧的是偶像魅力,只是重视市场包装,而不是音乐创作。
这就导致了只要长得帅和美就可以唱歌!
唱什么无所谓,反正都能拿个奖。
这对于粤语歌发展极为不利!
快到八十年代时,受到亚洲金融风暴影响,经济不振。
盗版猖獗、电脑和网络时代流行,MD等数码产品出现。
大量歌曲被免费传播下载,导致唱片的销量大幅减少。
唱片公司难做,为了生存,唱片公司和卡拉OK集团合作。
港岛的音乐人想了个折中的方案,推出适合年轻人能在KTV“独家试唱”的歌曲!
这一做法就必须将歌的门槛降低,让词曲作者写一些难度低、随大流的歌。
歌曲大量采用简单的旋律和重复易记的歌词,令大众能快速掌握,轻松歌唱!
这就形成了K歌文化和“口水歌”盛行的现象。
所有的歌词几乎都是情情爱爱,所有的歌曲都朗朗上口。
《K歌之王》正是在这样的环境下应运而生了。
看似唱得容易,深入来说歌曲是对病态乐坛“滥情之风”的讽刺:
苍凉地道出膨胀泡沫的“K歌盛世”,以及歌手和音乐人在现实与梦想间摇摆挣扎的无奈……
从某种意义上来说,地球上的《K歌之王》,对于华夏音乐界是具有里程碑意义的音乐作品!
而此刻高爽演唱的不只是一首情歌,还代表了一个音乐人的呐喊!
它唱出无数人的心声!
哪怕成为歌神又如何?
也只是听众手里一张便宜的唱片。
创作音乐的只是少数,对大多数人而言音乐不过是生活的附属品。
普通话版里写的更明确一些。
全世界有那么多音乐消遣,谁会只爱一首歌、一个歌神到永远?
断了气、铁了心成为了无情的K歌之王!
在时间的洪流中都会消逝,换来数十年后“原来我听过这歌”时流着泪的惊鸿一瞬……
这和之前找高爽打擂的“生化大鲨鱼”从演唱的立意上就形成了鲜明的对比。
“生化大鲨鱼”演唱的是青春风格的口水歌。
正贴合了“K歌”的标准。
直白,简单,自我!
套着青春爱恋的名义,演绎着滥情时代的露水姻缘!
可以说,每一个点都正面被高爽用《K歌之王》讽刺的体无完肤!!!
“生化大鲨鱼”僵坐在候场区,矇着面具看不到脸色,但是周围的拾音器依然诚实的捕捉到了几声尴尬的“呵呵”声。
……
由于高爽是被挑战者。
他演唱结束后就直接进入了猜评团问答时间。