林子轩一行人在片场呆了五天，随后返回了国内。

双方达成了一定的共识，由于项目还没有开始，更细的东西暂时无法确定。

比如和哪些公司合作，贷款的操作流程，演员和幕后工作人员的选择，这都要慢慢来。

他们谈妥了大致的方向，接下来会有其他人去做，不需要亲自跑这些杂事。

李桉拍完手里的片子，大概九八年下半年会来大陆一趟，一个是看外景，一个是选演员。

选好演员后，需要进行为期三个月到半年的训练，包括武术基础的训练和古代各种礼仪规矩的培训，这虽然是一部武侠片，但细节不能出现大的纰漏。

《卧虎藏龙》有明确的时代背景，不能超出背景来讲故事，那样显得不够真实。

李桉这边的联系人是一个叫做詹姆斯的老外，詹姆斯是李桉在好莱坞的制片人，和投资商打交道都是由他负责。

林子轩准备把后续的工作让于东接手。

这是一个了解好莱坞运作模式的好机会，有了这次的合作，以后就有了和好莱坞片商沟通的经验和渠道，不至于太过被动。

林子轩看重的是这种经验，不光是《卧虎藏龙》一部影片，这是走向国际化的第一步。

在国内，《小城之春》获得金狮奖的热度降了下来。

拿到威尼斯影后的俞飞鸿一直没露面，田状状又不能访问，媒体找不到焦点人物，只能采访王志文和张国立等人。

记者总感觉没抓住重点，不够尽兴。

于东从威尼斯回来，《小城之春》卖的不错，不仅收回了成本，还净赚了十几万美金。

这就是拿奖和不拿奖的区别，不拿奖的话或许连成本都收不回来。

这种片子不是奔着票房去的，它不是一个商业化的产品。

当初林子轩就和田状状说过，你不用考虑票房的问题，要是一会考虑票房，一会考虑怎么花钱，那就没法拍了。

动机越纯粹，拍出来的电影效果就越好。

《小城之春》在国内上映肯定不会有多少观众，大家刚开始可能是因为对陈道明这些演员感兴趣才走进的影院，不过能坚持中途不退场就不错了。

那么姜文的《阳光灿烂的日子》同样是文艺片，怎么能在国内拿到五千万的票房。

这个原因比较复杂，一个是他拍的题材敏感，迎合了观众的心理，加上影片的情节得到了年轻人的追捧，于是票房口碑双丰收。

这是可遇而不可求的事儿。

文艺片不能说是票房差的代名词，但大部分文艺片都是票房惨淡，只有个别大导演的片子才会具有票房号召力。

这些考量林子轩在拍《小城之春》前就想到了，现在既拿奖又赚了钱，超出了他的预期。

俞飞鸿回到京城，参加的第一个采访节目就是《姗姗访谈录》。

这是自己公司的演员，林子轩不会把这个机会让给其他媒体，而且，俞飞鸿会在《姗姗访谈录》上提到他们在美国和李桉见面的事情。

不用在节目中太刻意的提起，就是那么随便一说。