这部《舌尖上的华国》大概需要投资一千万,用来购买设备和实地拍摄。
这是一部可以制作成一个系列的纪录片,机器设备不会浪费。
而且,想把一种美食的形成过程拍出来需要大量的时间观察,不能着急。
纪录片顾名思义就是一种和时间相关的影像,有些纪录片要花费几年,甚至十几年的时间才能完成。
这是一场和时间的竞赛,比拼的是耐力。
再说在京城上空的航拍,这种机会非常难得。
在国内一次全城航拍的花费大概要五十万,这是用直升机的价格,用热气球的话会便宜些,最便宜的是用遥控飞机。
但遥控飞机拍出来的画面不够稳定,不适合这种高质量的电视片。
由于航拍的成本太高,各大电视台要使用这类镜头会采用外购的方式,拿钱购买航拍的镜头,剪辑到节目之中。
所以,观众在电视上看到城市全景的画面感觉似曾相识。
其实,那是同一个镜头,只是在不同的节目中反覆出现。
这次申奥的电视片将全方位的展现京城的各个方面,吃穿住行,民俗和旅游。
快速行驶的地铁,起降的飞机,自行车比赛等等。
林晓玲以往执导的多是剧情片,以室内戏为主,拍摄大场面的机会很少。
执导《渴望》续集那会是刚好碰到了新世纪的庆祝活动,不是剧组的安排,那个没办法安排,上哪儿找那么多群众演员啊。
就是把当时的场景拍下来,感觉特别真实。
申奥的电视片不同,光真实不行,还要让人震撼,那只能是一遍遍的拍,直到拍到最满意为止。
这很正常,影视剧中那些精彩的画面,没有说一遍就过的,都要拍好多遍。
媒体上说某位演员演技好,拍片子一遍过。
这有两种情况,一种是导演不认真,一种是演员不认真,大家都在敷衍。
好的导演和演员不会满足,拍了一遍后会琢磨,还能不能更好。
林晓玲参与这部电视片的制作,能积累拍摄大场面的经验。
林子轩预备明年启动《小雪的大冒险》的电影版,为了票房和在西方的宣传,前面两部会用美国的导演执导。
一旦电影步入正规,在全球有了影响力,他将用国内的导演执导续集。
或者说让电影国产化,用这部系列电影培养国内的人才。
林晓玲是《小雪的大冒险》导演的首选。
不是说拍了续集,林晓玲就能成功进入美国的主流电影圈了,而是通过拍续集掌握好莱坞拍这类影片的经验。
再用这种经验制作东方式的魔幻大片,这是林子轩的打算。
要实现这个规划至少需要五年的时间,看起来很长,但对于整个电影行业的发展来说,用五年就能学到经验,非常划算。
安排好林晓玲离开后青年导演扶助基金的事务,林子轩启程前往湘南。
他带着包括《白蛇传》剧组主演在内的一众明星参加华国金莺电视艺术节。