这段日子林子轩的心思没有全部放在公司上，他更多的是在参加各种会议。

华国第七届文代会和第六届作代会即将在京城召开。

届时来自全国各地两千余名文艺工作者齐聚人民大会堂，共同探讨在新世纪里文学艺术发展的新方向。

其中文代会的代表一千四百二十三名，作代会的代表九百二十七名。

这是文艺界的一件大事。

作为京城作协的副主席，林子轩和京城的作家们通通气，了解大家的想法，把这些想法汇总起来，反映上去。

同时，他还是华国电影协会和电视协会的成员，在影视界有着一定的地位。

他听取别人的意见，别人也会重视他的想法。

当方方面面的意见和想法汇集在一起，就能影响到国家未来在文艺领域的相关政策，产生指导性的作用。

比如在作协方面，作家们提出提高稿酬，版税改革，出版公开化和市场化。

华国作家的稿酬一直不高，在版税上也有限制，获得的收益和名气不成正比，传统作家和畅销书作家的收入差距很大。

收入和图书销量挂鈎，传统文学在市场上遇冷，畅销书作家大赚特赚。

比较典型的例子莫过于这两年走红的韩含，不到二十岁的辍学少年，写了几本青春小说，赚了数百万。

这不是韩含决定的，而是市场的选择或者说读者的选择。

购买韩含小说的多是青少年，韩含的小说迎合了他们的需求，认真分析的话牵涉到深层次的原因，包括社会变革和市场营运等等。

或者说，是这个时代造就了韩含。

传统作家对此自然不满，有人提出要整治文学界的乱象。

这个乱象是指在文学创作中要保持严肃性，不能标新立异，哗众取宠，为了吸引读者毫无顾忌的挑战社会的价值底线和道德底线。

其中之一就是历史的虚无主义。

文学和历史分不开。

有些作家在创作中不尊重历史的本来面貌，不能理性地、公正地分析和认识历史，不能客观地描述和表现历史，任意践踏历史，随意评说历史，肆意消费历史，这都属于历史的虚无主义。

具体表现在三个方面：戏说，割裂和颠覆。

从九十年代流行起来的戏说历史剧就是例证，这类影视剧深受观众欢迎。

这种创作模式牵扯到历史真实和艺术真实两个方面。

有人说文学需要虚构，可以用假想的细节代替历史，这是艺术真实；也有人认为历史题材的小说创作要尊重历史，不能胡编乱造，这是历史真实。

说到底，是一个尺度把握的问题。

虚构不等于胡编乱造，随意抹黑，要在史实基础上进行，否则就是虚无主义。

大多数传统作家在创作上保持了严肃性，看不惯哗众取宠的畅销书作家，不过在传统作家内部同样存在争议。

尺度该怎么把握？文学创作要放飞自由的翅膀还是要被条条框框束缚？

听着作家们的讨论，林子轩颇为头疼。

他更愿意做一些为作家争取权益的事情，而不是这种理论上的探讨。