这爆发力极强，尾音也拖得有点长的两句，音高上直接来了断层式拔高到了A4，把边浪胸声的质感给毫无保留的体现了出来。

不同于边浪唱《无地自容》时那种一直把持在高音区层层推进的情绪渐进，这猛的一下从相对平缓的念唱一下子爆发到“怒音”，给人的震撼就是N次方的爽感。

“别人唱高音那是炫技，边浪唱高音那就是玩！”丁彤此刻都忍不住说了一句。

紧接着，边浪在开唱前说的那几句歌词终于如约而至：“愿你酷的像风，野的像狗，扎进灯火阑珊……”

边浪不知道这个世界有没有人准确定义过folk rock（民谣摇滚）这个词，但是在原华夏让边浪打心底里觉得华夏有人folk rock玩明白了的人就是许钧。

民谣摇滚是基于民歌的结构和主题，适于民谣乐器和技术演奏改编的摇滚音乐。

这种音乐风格在原地球集中体现于Bob Dylan的作品，Bob在民谣音乐中采用了电吉他、鼓、键盘等乐器，形成了独特的风格，他的音乐在60年代初期受到民谣纯化论者的强烈抨击。

另一着名民谣摇滚团体是The Byrds，受Beatles活泼的流行作品影响，对早期民谣和蓝草音乐进行了改造而独树一帜，流行音乐的一种流派。

主要指那些60年后期、70年代和80年代早期为大家所熟悉的，主流摇滚明星的音乐。

民谣摇滚还有一个与其他各种类型的摇滚乐最大的不同点是，民谣摇滚有一个诞生纪念日，那是1965年的夏天，Bob Dylan在纽保特民谣节的表演中。

首次放弃了空心吉他，而以电吉他代替伴奏，他是被台下的观众虚下台去的，因为对于只欣赏纯净的民歌的观众来说，电吉他是太大逆不道了。

不知道当年那些觉得Bob Dylan大逆不道的人，在Bob Dylan拿下了诺贝尔文学奖之后，会不会继续抨击这大逆不道的创新，然后把Bob Dylan的歌又给翻出来听一遍。

事实上，想要用准确的定义来解说民谣摇滚是很困难的，因为它并没有什么固定的节拍或形态。歌手们多半把他们唱出的歌，看成一种工具，用来检验人生百态。

就如这首《29》一样，许钧歌曲在一番挣扎与和解的摇摆中，写下了对29岁的自己真挚而诗意的期许：“愿你酷得像风，野得像狗，扎进灯火阑珊……”

而到了边浪这，他把这歌搬过来送给了董佑边做29岁的生日礼物，同样也是他对董佑边最真挚而诗意的期许。

虽然全歌没有一个爱字，情字也没有露面，但却是另外一种层面的爱意的至高表达。

边浪想让董佑边不要因为自己进入了她的生活，就在这个即将迈进30的这个坎上做出些不遵从自己内心的妥协。

不管是情感还是音乐，他希望董佑边能依旧保持自己的独立性。在被他追着喂饭的同时，也不要失去自己创作的能力……

这些话边浪不会直接说出口，他就借这首歌来传达给对方，希望董佑边也能get到。

很显然，董佑边get到了，无声的泪水挂在笑脸上，这就是最好的证明。她从这首歌中能够汲取到的力量，是她从来没有从其他歌曲中得到过的。

在边浪开唱之前，她完全想象不到：“酷的像风是一种什么样的感受，野得像狗又是能野到什么样的程度！”

但是现在听到了边浪的演绎，她明白了，那就是不拘泥于音乐种类之间的界限，弹着电吉他讲故事，用摇滚的强节奏和那燃爆的现场，来把民谣的故事讲得更加有力量。

“没有答案，只有硝烟弥漫……愿你酷的像风，野的像狗，扎进灯火阑珊……”再起的副歌，台上所有人都一起跟着唱和声。

台下已经熟悉了这几句简单却力量感十足歌词的歌迷们，已经开始跟着呐喊。

对！不是唱，而是呐喊！因为他们大部分人都唱不出边浪那音高，就只能用呐喊来将从边浪歌冲过汲取到的力量，再次返还给台上的边浪。

因为，台下同样处在生活的动荡、未来的迷茫中的人，都能从他的歌声与表达中，得到充沛的力量。同时，他们也希望自己能反哺回台上那个不断给他们带来好歌，鼓励他们继续“一头扎进灯火阑珊”的边浪。

希望他们这些微不足道的的力量回馈，能够最终汇聚成一股力量的源泉，同样滋养着边浪，让他永远没有江郎才尽的那一天！

一段带点异域风情，又有点进行曲风格的宏大间奏过后，散着弦的边浪没有再开口，而是董佑边的几个小伙伴们齐齐唱起了和声：“没有答案，没有硝烟弥漫……”

现在确定了歌曲进程不会再有改变的一群老炮们，也一个个纷纷起身，摇摆着身体跟着边浪一起吼了起来。

随后边浪的歌声在全场合唱的衬托下再次唱出：“愿你酷的像风，野的像狗，扎进灯火阑珊……”

也就在这个时候，因为堵车迟到的刘紫阳终于气喘吁吁的进了精卫填海的大门，当他看见现场这一幕，还没喘气匀的气息猛的又被憋住。

面对这他都不好判断风格的现场，他只能打心底里评价一句：“边浪这还真是，永远年轻，永远想一出是一出！”