至于乔治的电影则可能需要继续准备，等待对方老头的召唤。

入冬的校园，还未落下第一场雪，铜质的狮子也在清晨的车灯前喷出了第一道寒冷的雾气。

这次电影大象的拍摄地点，就在靠近纽约市中心的公立高中。

那里有着典型的美国高校的风格，全无遮挡的围墙和开放式的校园，与周围的整个生活社区连到了一起。

此次拍摄的场景也是和这所学校的负责人取得了首肯，在学生正常上课的期间，才能进行一些花絮的拍摄。

因为不能扰民，自然全程采用的都是高像素的DV摄像机跟拍的方式。

作为这部剧中的主角之一，一直等到来到了现场，秦观才了解了格斯导演的拍摄方式。

用每一个独立角色的视角，作为一个独立的故事，以旁观者的角度真实的记录下所有这部戏剧中相关的人员的生活。

这就是格斯导演的拍摄风格。

而这些相关人员，在这个小小的学校中，总是能够产生相同的交织的轨迹。

这部片子的第一个出场的演员，就是一个金发碧眼的美国男生，约翰，他的家庭生活乱成一团，有个需要照顾的酒鬼老爸。

就算是这样，他也没有放弃照顾家人的责任，哪怕因为此事经常迟到，而被校长再一次的叫到办公室中。

温柔的他在出来的时候，也不忘记将车子钥匙在教职员工服务站中存放，因为一会下班来接替他的哥哥，还要负责开车将自己的父亲接到家中。

而等他处理完所有的事情时，他终于在空无一人的会议室中无声的流着眼泪。

这时候他的好朋友漂亮活泼的L给了他一个鼓励的轻吻，让他的心情重新振作，趁着下课的时候，离开了校园。

而与此同时这也是他第一次与秦观和另一个演员亚历克斯正式的碰面。

此时镜头再次的转换，再以一个爱好摄影的学生视角作为镜头，这个学生今后的梦想就是当一个摄影师，通过镜头的反应，将大家带入到另外一个人的生活之中。

拍摄到这裏，在一旁观看的秦观的脑袋，就有点脑仁疼，要不说艺术片讲究的不是叙述一个故事，而是述说着电影人的情怀。

这句话就算是在大洋彼岸的最商业的美国，也是同样的道理，格斯果然有着自己独特的拍摄方式，有点纪录片的写实，又有点艺术片的浪漫。

他喜欢用缓慢的长镜头，来仔细的如实的记录下每一个演员的细节，而接下来在秦观的拍摄中，他才知道这种拍摄手法，自己会吃到怎样的苦头。

不要觉得长达4分钟的天空的斗转星移，用整整三天来取景是多么的不可思议。

就格斯导演的秦观的第一个镜头，就足足的拍摄了五遍，并不是演员们的表演缺失，而是他在尽量的寻找一种真实镜头的平衡感。