陆晨用音乐把人们带进了这忧伤而又意境深邃的乐曲中，不仅流露出伤感怆然的情绪和昂扬愤慨之情，而且寄托了人们对生活的热爱和憧憬。

许多人此时已经是被泪水模糊了视线也顾不上擦上一把，实在是这乐声太震撼人心了，舍不得因为做别的事情而错过了一丝一毫的聆听感受。

熟练的指法再次将主题的曲调进行的时而沉静，时而躁动的变奏，使得整首曲子时而深沉，时而激扬，同时随着音乐本身娓娓道来的陈述、引申和展开，使阿炳所要表达的情感得到更加充分的抒发，深刻地展开了阿炳一生的辛酸苦痛，不平与怨愤，同时也表达了他内心的一种豁达以及对生命的深刻体验。

而此时，陆晨一个人在舞台上的感觉，给了人们一种恍若看到了寂寞的舞台上，一个孤单的影子，音符飘在夜空，静静倾诉，淡淡诉说。

陆晨正在用心去感受乐曲里的意境，微闭起来的眼睛，又犹如失明的双眸，明净的心灵。

犹如隔世的古寺，带着远古的气息。

在这样的氛围下倾听这首略着淡淡的忧伤的《二泉映月》，显然是跟晚会的主题不相符的，可是却没有一名观众站起来表示抗议和不满，反而是所有的观众都从这乐声里，触动到了自己内心深处的伤口，随音符如泉水般缓缓流入心田，在共鸣的心头栖落。

风雨兼程，怎堪泥泞与沉浮。

琴声诉离愁，琴弦解悲痛。细细琴弦是琴心，颤抖声声诉悲情。常伴晨昏的二胡，苦乐总相守，直到散余韵幽。

那缕缕清风，吹动着青衫，正慢慢飘出巷口。

人们的静听那琴声幽幽，仿佛看到了斜阳慢慢地拉长了如弓的影子。在淡淡的月光下，倾听那悠悠琴声，如初蛹变蝶慢慢轻舞，拉着细细的丝，抖长个个音符。

憔悴的琴魂背着沉重流浪街市。

陆晨用自己独特的艺术手法，真实地再现了这首乐曲所流露出来的那种饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，更是展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境。

一曲终了，如果陆晨是张狂的，他一定会再换把民族乐器，再选上一首与之匹配的音乐再继续演奏，直到讽刺他只懂得使用国外的乐器演奏，而不懂得什么是民族乐器的始作俑者刘成上台来亲自向他道歉才会罢休。

还好，刘成是幸运的，被他所敌视的陆晨，不是小人，更不是咄咄逼人不给他台阶下的伪君子。

陆晨见好就好，一首使用古琴演奏的《爱的协奏曲》，一首使用了二胡演奏的《二泉映月》，两者是不同的风格，却又都是使用了民族乐器来进行演奏的曲调。

尤其是用二胡演奏的《二泉映月》，无论是乐器还是曲调，百分百原汁原味的属于华夏的东西，刘成你还有什么想要说的吗？

而当陆晨又一次的站起来，鞠躬向所有愿意给了他机会表现了一番的观众们致敬时，等待他的还是一阵响过一阵热烈的掌声。

观众席上的观众们看到陆晨没有下一步的动作，心里知道陆晨即将离开这个舞台了，他们心里充满着不舍，却也知道天下没有不散的筵席，心里不舍也只能继续用更加热烈的掌声欢送陆晨的退场。

在舞台的后台，所有的工作人员在董事长王春明的带领下，对陆晨致以最热烈的掌声。

尽管在场的人当中，也还是有人受到刘成的影响和蛊惑，还是看不惯陆晨张扬的所作所为，也有人觉得董事长王春明太过于看重这位不是科班出身的草根陆晨。