第一，希区柯克手里已经磨出了一把自认为削铁如泥的利器，他带着这件利器出去的时候，绝对可以轻而易举地获得胜利。这个利器，当然就是电影。

第二，他出去之后，雷电华电影公司必须到了被逼到墙角的地步，否则凯瑞·洛克菲勒根本不会看重他，根本不用重用他。

第三，他的那个对手，同样是英国佬的卓别林必须因为忙着其他工作而暂时无法对付他。

这三个条件，对于希区柯克来说，缺一不可，否则他绝对不可能出现。

那么现在，这三个条件显然全部符合。

经过了半年多的磨砺，希区柯克手中的那把利器十分的扎眼，我比任何人都知道《后窗》是一部什么样的电影。其次，雷电华现在也到了几乎要崩溃的地步，凯瑞·洛克菲勒会把每一个手裏面拿有好剧本的人都看成是最后一根救命稻草进而全力支持。更重要的是，卓别林这个死对头因为要拍摄《城市之光》根本没有时间对希区柯克进行打压。

在这样的情况下，希区柯克怎么可能不出来。

何况，除此之外，他手裏面，还有两把要人命的快刀！

而他的这两把快刀，无疑让我目瞪口呆。

任何一部电影，如果要成为经典，一方面需要导演的独特功力，导演的能力是决定电影成功的一个重要因素，另外一方面，显然就需要演员尤其是主演的个人魅力了。

历史上，希区柯克的《后窗》，之所以能够成为百年经典，除了希区柯克的独特的调度能力之外，和电影中的男女主角显然是分不开的。

作为一个导演，希区柯克自然知道主演的重要性，他也十分清楚自己的这部电影需要什么样的演员。《后窗》是他杀回好莱坞重新在雷电华崛起的一个强有力的武器，他必须要尽一切可能把这把利器打磨得吹毛立断。

所以，他的这部电影，男女主演的挑选肯定是要深为思虑的。

希区柯克在挑选演员上面，十分的有经验。

《后窗》的男主角，他挑选了劳伦斯·奥利弗。劳伦斯·奥利弗自从签入雷电华电影公司之后，因为雷电华内讧的关系，没有接拍多少电影，但是在不多的电影中的表演，让他成为好莱坞各大电影公司公认的最有潜力的演员之一。

因为劳伦斯·奥利弗一开始是跟着希区柯克的，所以卓别林对他没有多少好印象，在卓别林接管雷电华电影公司之后，劳伦斯·奥利弗的日子很是难过，不仅被排挤出了一线演员之外，而且根本没有多少拍片的机会。

这一次希区柯克重出江湖，自然会重新提拔自己的演员，何况劳伦斯·奥利弗的能力好莱坞有目共睹。这个男演员的个人魅力，绝对在好莱坞男星中排在十位之内。

在选拔了劳伦斯·奥利弗做男主角之后，希区柯克把目光放在了女主角的身上。

很多人都会认为这一次他肯定会选取朱诺·简，但是出乎意料的是，希区柯克并没有选择她。

作为获得过哈维奖最佳女主角的朱诺·简，如今在好莱坞是公认的不可多得的人才，这个女人的娇艳世之少有，加上她是希区柯克亲手提拔上来的，十拿九稳可以成为《后窗》的女主角，可希区柯克这一次不知道怎么的，没有把橄榄枝投向朱诺·简，而是把目光转向了外边。

在雷电华电影公司之内，希区柯克似乎没有发现适合演这部电影的人。他把目光投向了和雷电华电影公司关系极好的哥伦比亚电影公司，选中了该公司的女性克劳黛·考尔白。

哥伦比亚电影公司有两个宝贝，一个是克拉克·盖博，一个就是克劳黛·考尔白。后者在1928年担任弗兰克·卡普拉导演的《莱拉》的女主角，电影虽然没有得到好莱坞电影人的很高的艺术评价，但是考尔白获取了很多民众的喜欢，尤其是男性观众，很多人喜欢这个性感的女人快要发疯了。

希区柯克在和哥伦比亚电影公司商谈了之后，很顺利就租用了考尔白把她选入了剧组。

希区柯克的这个举动，倒是让我很是佩服。说实话，《后窗》这部电影，克劳黛·考尔白还真的比朱诺·简要合适得多。首先，在个人的形象上，朱诺·简属于那种妖艳的女人，气质是有的，但是总是觉得有些媚，克劳黛·考尔白虽然也很性感，但却是那种很高雅的性感，而《后窗》的女主角相对来说还是偏向于后者。

其次，希区柯克之所以绕开朱诺·简而选择克劳黛·考尔白，最重要的原因是因为相比于克劳黛·考尔白，朱诺·简的风头现在开始下降了。这个女演员自从凭借着《三十九级台阶》荣登哈维奖最佳女主角奖之后，就达到了个人事业的顶峰，这一两年来，并没有在希区柯克的电影中出演过很多次。演员就是这样，只要你和银幕疏远，就等于和观众疏远了，何况目前在银幕上还不是在涌现出更多的优秀新人呢。

而克劳黛·考尔白就不一样了。这个女人如今正像是一朵绽放的花朵，处于世界和人生的鼎盛期，她出演这部电影，肯定能够吸引很多人的眼球。

劳伦斯·奥利弗和克劳黛·考尔白，这一次成为了希区柯克手裏面的两把利器，对于这两把锋芒毕露的刀，我想很多人都不得不好好想一想这部电影的威力。

雷电华在1930年的年初，放了三把火，而且是三把轰轰烈烈的火，这让好莱坞所有电影公司都不得不对这个在前一年灰头土脸的电影公司另眼相看。

卓别林、维克多·弗莱明和阿尔弗雷德·希区柯克，成为了雷电华电影公司的三驾马车，虽然这三驾马车之间还并不是那么的亲密，但是毕竟他们拉动了雷电华这个庞然大物在迅疾前进。

雷电华的年初爆发，也在某种程度上影响了其他电影公司。

总体来说，虽然因为经济危机，美国的很多行业都大受打击，但是好莱坞电影却并没有受到多少不良影响，恰恰相反，因为经济危机，好莱坞电影还迎来了一个前所未有的大好局面。

生活的苦闷，让民众很喜欢到电影院里通过一部部电影来寻找安慰，他们的这种行为，直接推动了好莱坞电影的巨大发展。从1928年的最后几个月就能够看出来，那两个月中，好莱坞各大电影公司的营业额都在直线上升，有了钱，并且有钱赚，电影公司当然会不遗余力地推出一部又一部的电影。电影多了，好莱坞就必然呈现出一片繁荣的局面，而好莱坞的这种繁荣、更多好电影的产生，也必然会吸引更多的民众走进电影院，进而形成了一个良性循环。

这种繁荣，显然被带进了1930年。

在年初，其他电影公司纷纷推出自己的新作。

继雷电华电影公司之后，福克斯电影公司宣布开拍一部电影。

这部电影的名字很是让有些民众感觉熟悉：《小凯撒》。

不过这部电影和格里菲斯曾经拍摄的那部电影《凯撒大帝》没有任何的关系，它不是一部历史电影，更和古罗马无关，而是把目光放在了社会底层，某种意义上说，是部社会批判电影。

这部电影的导演，不是福克斯电影公司的一线导演，而是一个新锐导演，名字叫默文·莱洛埃。电影的主演，也是一个新人，名字叫爱德华·罗宾逊。

《小凯撒》投资100万，从影片的规模来说是个小成本的电影。福克斯电影公司这一年来，似乎对大投资的电影不感什么兴趣，他们热衷走一条小成本电影的道路。实际上，他们的这个选择获得了很大的成功。1929年底，福克斯投拍的两部小成本电影伊利亚·卡赞的《沥青路》和刘易斯·迈尔斯通的《西线无战事》就获得了了不起的成绩，尤其是后面一部电影，成为了1929年好莱坞最大的一匹黑马，为福克斯赚得盆满钵溢。

像米高梅在大片中尝到了甜头一样，福克斯电影公司对于这种低成本的电影也是乐此不疲。福克斯本人据说干脆就鼓励电影公司的导演们就着手小成本电影的创作，这种电影形式，花不了多少钱，只要成功，带来的受益往往都是十几几十倍，如果失败了，因为投资很少，所以也不会赔多少。

《小凯撒》作为福克斯电影公司1930年第一部拍摄的电影，显然是从公司众多的备选提案中选拔|出|来的。

历史上，这部电影绝对是1930年的经典，实际上，默文·莱洛埃本人因为这部电影一炮走红成为好莱坞的优秀导演，而主演爱德华·罗宾逊也因为在这部对野蛮的暴力进行了非道德的描写的电影中扮演一个残忍的强盗而成为了好莱坞炙手可热的明星。

福克斯电影公司在宣布开拍的时候很低调，根本没有闹出像雷电华电影公司那面大的动静。只是在报纸上刊登了个广告，然后举行了个记者招待会就完事，但是对于我来说，他们投资拍摄的这部电影，显然是不容小觑的。

除了福克斯电影公司之外，几乎在同时宣布推出电影作品的还有华纳电影公司。

在1929年中，华纳电影公司发展得很不错。波特·李的《胖子和瘦子》系列电影成为了该公司不可多得的摇钱树，而弗里兹·朗的电影《撒旦》更是在让华纳兄弟电影公司获得了巨大的经济利润的同时，也在哈维奖上出尽了风头。

进入了新的一年，华纳兄弟电影公司意气风发，一抬手就弄出了个大作。

华纳的当家导演刘别谦和一个新导演威尔曼两个人捣鼓出来一部名为《公敌》的电影。这部电影，展现的是美国辉煌的政治人物，场面宏大，投资300万美元。山姆·华纳在这部电影的开拍仪式上宣称他们的这部电影绝对会成为1930年上半年最出风头的一部杰作。

有这个投资的成本，有刘别谦在，很多人都对这句话都深信不疑。

刘别谦本人似乎对这部电影也是极为看重。作为华纳兄弟最资深的一个导演，刘别谦在1929年一年裏面没有做出多少成绩，他的风头全部被波特·李和新加入的导演弗里兹·朗给夺走了。所以为了保住自己在华纳兄弟中的资深地位，他知道自己必须要出手，否则的话，他只能离电影公司的高层越来越远。

这部电影，他不仅自己亲自上阵，更是拉上了一个好帮手威尔曼。威尔曼也是华纳兄弟签约的一个导演，之前拍摄行的都是小成本的电影，但是获得了很不错的成绩，这是个很有头脑的人，而且基本的电影知识很是扎实，刘别谦拉上了他，两个人一起合作，这部名为《公敌》的电影显然就成功了一大半。

雷电华、福克斯、华纳，这些电影公司推出的电影都是新作，而且都很有水平，而有的电影公司似乎对过去的老电影很有想法，转过来开始翻拍起来。

派拉蒙电影公司就宣布，他们开拍一部电影，这部电影由约翰·休斯顿导演，电影的名字，叫《德古拉》。

这个消息一经报道，立刻就吸引了所有人。

人们感兴趣的原因有很多。首先，也是最重要的，派拉蒙电影公司投拍的电影和我之前拍摄的那部《吸血鬼德古拉》在题材上一模一样，可以说完全就是翻拍片。而派拉蒙电影公司对这一点似乎也根本不忌讳什么，约翰·休斯顿在开拍仪式上就直接明他的这部电影就是翻拍我的那部《吸血鬼德古拉》而且基本上在故事情节上没有多大的改动。

其次，民众感兴趣的地方还在于，派拉蒙电影公司的这部翻拍电影能不能够超越当初梦工厂的那部《吸血鬼德古拉》，要知道，后者直到现在也是相关题材的不可逾越的高峰。

派拉蒙电影公司投拍的这部电影，显然让我觉得很是意外。说实话，连我都想不到他们在这个时候竟然会翻拍电影。

不过仔细想一想，就不难明白，派拉蒙的那一帮人的的确确干了一件漂亮的时间。

从大的方面来说，经济危机使得美国民众心理上最大的一个表现就是人们开始喜欢怀旧了，面对着当前的苦闷生活，人们对过去的消失的好时光念念不忘，这种心情也显然影响到了很多方面，最明显的一个例子就是洛杉矶的大剧院裏面，新剧目根本就没有多少人看，人们喜欢看的，是几年前的戏，从这些戏裏面，人们可以沉浸在对过去的怀念中，他们喜欢这样。而派拉蒙电影公司显然是瞧准了这个时机，瞧准了民众的心理，他们要打一张温情牌。这不能不说阿道夫·楚克那帮家伙的确是聪明过人。

而从小的方面说，翻拍电影，尤其是翻拍《德古拉》是一件很明智的事情。对于翻拍电影来说，观众得到这个消息的同时，首先想到的，不是这部电影的具体的情况，不是导演是谁主演是谁，他们第一想到的，是这部电影的翻拍对象，是这部电影和之前的那部电影之间的对比，是这部电影能不能超越原来的那部。

《吸血鬼德古拉》自从拍摄完成以来，到现在，成为了这个题材中的巅峰之作，而且随着时间的慢慢推移，它在好莱坞电影中的经典地位愈加坚固。在美国的电影院里，直到现在还有的电影院时不时地播放这部电影，德古拉迷成为了一个巨大的影迷群体。这部电影，也开启了一个新的类型——吸血鬼电影，时至今日，每年好莱坞都会生产出好几部吸血鬼电影，并且形成了特定的观影群体，而在具体的文化上，也引起了吸血鬼文化的诞生，《吸血鬼德古拉》影响巨大，以至于百老汇都根据这部电影创作出了同名的戏剧，这部戏剧同时也成为了经典，成为了保留剧目。

《吸血鬼德古拉》的鼎鼎大名，必然也给派拉蒙电影公司的这部翻拍电影带来了巨大的影响。有了《吸血鬼德古拉》的地位，美国影迷肯定对翻拍的《德古拉》兴趣盎然，也就是说派拉蒙电影公司基本上连广告都省得做，就能够吸引来巨大的观影群体，这对于一部电影的成功来说，显然是十分重要的。

从这个意义上来说，派拉蒙电影公司翻拍的这部《德古拉》，能够赚钱是一定的，而且绝对能够带来很大的影响，因为他们从一开始就有了一个很好的切入点。另外，约翰·休斯顿又不是个棒槌，这个卓有成就的电影导演，也会通过这部电影有所收获。

不过话又说回来了，翻拍电影虽然有很多优点，但是弊处也是显而易见的。那就是几乎所有的翻拍电影，面前都横亘着一个看起来不太可能超越的大山，这个大山就是翻拍的对象。

民众的心目中，几乎已经对相关的人物、情节形成了思维定式，在这种情况之下翻拍电影显然是处于不利地位的。

不过派拉蒙电影公司似乎不太顾虑这个。